Basicamente tenemos el Lazo seleccionador, que nos permite, valga la rebundancia, seleccionar areas de una imagen y poder editarlas de forma independiente.
El lazo poligonal es el que yo recomiendo como uso general por un tema de velocidad, pues la idea es seleccionar a grandes rasgos el area a trabajar, sin entrar en mucho detalle, y simplemente si buscamos agregar algun detalle, este se hace posterior a la seleccion y no durante el proceso ( o sea trabajamos desde lo general a lo particular ).
Entonces algo muy basico que es importante destacar, con el lazo podemos:
-Recortar zonas de una imagen para duplicarlas, copiarlas, etc. aplicando a una seleccion comandos clasicos como copiar y pegar.
-Alterar temaños y formas de selecciones, usando el comando Transformar ( ctrl+T )
-Aplicar filtros, ajustes de imagen y alteraciones disponibles en el menu "imagen".
Una de las principales gracias de photoshop es que a diferencia de otros programas, no ahi un metodo establecido para lograr un resultado, para un mismo acabado pueden ver haber 10 o quizas 20 formas de hacerlo mezclando las herramientas que posee el programa, la clave esta en cuanto el usuario experimenta con el programa, al final la idea de la enseñanza de PS es que el mismo usuario sea capaz de encontrar los metodos que le acomoden mas.
Un detalle importante que se converso en clases es el tema del menu historial, este menu nos permite ver los pasos anteriores y acciones que hemos ido ejecutando, permitiendonos retroceder si hubiera algun error o si se desea experimentar con las herramientas y volver atras sin problemas.
El menu historial se encuentra disponible en "Ventana"---> Historia.
Otro detalle importante es que por defecto photoshop nos deja volver 20 pasos desde nuestra ultima accion, esto puede ser modificado incluso hasta darnos la opcion de volver 1000 pasos, algo obviamente excesivo, lo ideal es que sea 50 o 60 pasos como mucho, ahora, el agregar mas pasos, provoca que el consumo de ram sea mucho mayor, pues lo que realiza ps es crear un archivo temporal que va guardando estos resultados, mientras mas pasos se agregan, mas grande ese ste archivo y mas pesado es el proceso de realizarlo.
Para modificar esta caracteristica, se debe acceder al menu:
Edicion -----> preferencias ----> Rendimiento.
Otra herramienta es la brocha, podremos acceder rapidamente a travez de la tecla "B" si es que nos encontramos con otro comando. para alterar sus propiedades, debemos acceder al menu brochas, a continuacion vemos:
En la zona alta a la derecha se encuentra el boton de el menu de brochas, al presionarlo, despliega el menu brochas, que es el que aparece abajo, este nos muestra diversas configuracion
y variaciones que podemos aplicar a nuestra brocha, entre ellas agregar textura, su tamaño, etc.
Las primeras que ahi que recordar son las de expresion con la tableta, estas se encuentran en dinamica de la forma" y en "otra dinamica"
Dinamica de la forma nos permite controlar lo que sucede con el grosor de la brocha, tambien podemos cambiar otras propiedades, aconsejo experimentar que sucede en ellas, pero basicamente es una alteracion que juega con el tamaño de la brocha, para que lo detecte la tableta grafica se debe marcar la opcion de:
Variacion de tamaño----> presion de la pluma.
Otra dinamica: nos deja controlar el grado de opacidad de el trazo, a que me refiero con grado de opacidad? en buen chileno si queda mas marcado o mas suave el trazo, menos opacidad o mayor transparencia produce trazos mas suaves, determinado por la presion que uno le de al lapiz, para activarla, vamos a:
Variacion de la opacidad: Presion de la pluma.
Aplicacion de colores planos:
Como vimos en clases, la aplicacion de colores planos es un metodo rapido para ilustrar y que provee resultados bastante profesionales segun la creatividad que le agregue el ilustrador.
En clases veremos ejemplos adicionales a los ya mostrados en las clases anteriores.
Entonces un buen order para colorear nuestras ilustraciones seria:
-Poseer una buena linea, acabada, escaneada o creada digitalmente en programas como
MangaStudio o Paint tool Sai. a 300 dpi. lo ideal un buen tamaño de trabajo que puede rondar los 25 cm o mas.
-Tomar el layer de la linea, duplicarlo y este colocarlo superior a todo en el orden de la ventana layers, luego de eso, colocarlo en modo "multiply" que nos permite hacer que esta se transparente si ponemos otro elemento en un layer inferior, lo unico que no se transparente es el color negro. ( mas bien lo hace, pero es inperceptible ).
-Crear un layer nuevo, debajo de el layer en Multiply de la linea, a este renombrarlo "Color", en el colocaremo los primeros Flats o planos, antes de proceder es recomendable crear layers por elementos, me refiero, si la ilustracion incluye fondos, varios personajes, lo ideal es separa fondo, de personaje o elementos importantes, de forma ordenada, no crear un exceso, pues demasiados layers tarde o temprano terminan relentizando el sistema, haciendonos propensos a que el programa colapse ( especialmente en windows que es programa conocido por su inestabilidad ).
-Comenzamos a colorear nuestro personaje, una vez colocados todos los Flats, procedemos a sombrear, para esto, utilizaremos dos modos de capa que hemos aprendido en clases: Multiplicar y "Screen" adicionalmente tambien veremos las propiedades de Overlay, debo decir que con estos 3 modos podemos obtener muy buenos resultados segun nuestro nivel de creatividad.
-Creamos un layer nuevo, en modo multiplicar este layer debe ir SOBRE el color plano y DEBAJO de el layer de la linea, entonces, en este layer, creamos las sombras, para hacer esto, primero que todo seleccionaremos un color, un violeta grisaseo es ideal para comenzar, este sera el unico color que usaremos para crear las sombras, si miran la imagen a continuacion:
Notaremos que el violeta se transparenta sobre el rojo, creando una sombra que fusiona ambos colores.
El color que usaremos en un comienzo, no es necesariamente el color que quedara al final, este puede ser ajustado despues usando los comandos de color balance, hue saturation, niveles, etc y adecuarlo a lo que necesitemos.
Entonces comenzamos a seleccionar las sombras, de proyeccion o las que estimemos convienete y comenzamos a colorear el trabajo, no usaremos mas colores para la sombra que este layer en multiply.
Para seleccionar areas, tambien tenemos a nuestra disposicion la pluma, con la cual podremos hacer selecciones circulares de mejor calidad, lo veremos en clases.
Luego de esto, viene la fase de postproduccion, la cual veremos hoy, por ahora seria bueno que se familiarizaran con algunos conceptos como las capas dinamicas, a estas podremos acceder desde el menu siguiente:
En el menu de layers, haciendo click en este pequeño circulo blanco y negro, accedemos al menu de las capas especiales o dinamicas, cuya funcion es crear un nuevo layer, editable pero que a la vez nos deja retocar y aplicar ediciones a los layers que se encuentran debajo de ella, son muy buenos, sobre todo cuando queremos retocar zonas o experimentar sin necesidad de alterar los layers inferiores, los modos a los que podemos acceder, como color balance, hue saturation, etc, son los mismos que podemos encontrar en el menu "Imagen"---> "Ajustes".
Por ahora lo esencial es que se acostumbren al programa, se manejan con agilidad en el y recuerden las herramientas principales, mucho de el manejo de photoshop depende demasiado de cuanto el usuario investigue y experimente con sus herramientas.
Es muy importante que se familiaricen con los medios digitales, especialmente si planean dedicarse en forma profesional a esta actividad.
